Exposition collective à Barasoain (Navarre)

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8 de abril de 2019

EXPOSICIÓN COLECTIVA DE PINTURA Y ESCULTURA

El próximo sábado 13 de abril, como preludio a la semana de celebración de nuestro 40.º aniversario, tendremos el placer de inaugurar esta nueva exposición colectiva de pintura y escultura. Contaremos con una intervención musical muy especial. ¡Os esperamos!
Nuestra sala desveló una nueva transformación para acoger esta magnífica exposición colectiva que reúne a varios artistas navarros.
Con la presencia de algunos de ellos en el acto de inauguración, que se encargó de conducir Txema Jiménez Arano y que fue amenizada por los clarinetistas locales Fernando Sánchez y César Echapare(supliendo a Silvia y Nerea), dImos comienzo a la programación prevista para CELEBRAR, con mayúsculas, la semana clave de nuestro 40º. Aniversario.

Exposition collective dans la galerie La Fábrica de Gomas

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La Fábrica de Gomas echó a andar con éxito en el Soto de Lezkairu

Sábado, 6 de Octubre de 2018 – Actualizado a las 06:02h

Numeroso público acudió a la inauguración de La Fábrica de Gomas.

Numeroso público acudió a la inauguración de La Fábrica de Gomas. (Foto: Iban Aguinaga)

PAMPLONA– Pamplona cuenta con un nuevo espacio artístico tras la inauguración de La Fábrica de Gomas que tuvo lugar ayer. Ubicado en el Soto de Lezkairu, el espacio cuenta por el momento con una exposición colectiva de 14 artistas navarros: Ignacio de Álava, David Anocíbar, Monika Aranda, Belén Arévalo, Natxo Barberena, Joseba Burusko, Iruña Cormenzana, Milthon Duarte, Txema Goldaratz, Juanjo Lazcano, Joseba Lekuona, Ángela Moreno, Javier Villarreal y Eduardo Yáñez. Además, el 2 de noviembre se inaugurará la segunda exposición, con obra del búlgaro Bojida Toneff.- D.N.

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La obra escultórica ganadora, Tipi Tapa de Txema Goldaratz, en manos de los galardonados deportivos

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Joseba Goldaratz Gartzia, Txema, joven artista y compañero de la Escuela de Arte, resultó ganador del concurso jóvenes creadores convocado por el Instituto Navarro de Deporte y Juventud, para la realización de una escultura artística, y ser entregada a los ganadores de los Galardones Deportivos en las ediciones 2017-2021.

 

Ayer 26 de febrero, la presidenta Uxue Barcos hacía entrega de los galardones deportivos para reconocer los logros y actuaciones destacadas de personas y entidades deportivas navarras en las competiciones celebradas durante el último año. El Galardón Deportivo que se entregó se trata de la obra escultórica Tipi Tapa, de Txema, que simboliza la idea de superación. Mediante la perseverancia y el trabajo paso a paso hasta conseguir un objetivo. Se trata de unos planos diagonales-horizontales, ascendentes que quieren transmitir el camino al éxito. Apoyándose en conceptos Oteizianos y con aluasiones a Irazu y Ortega, Txema trata de construir una estética propia y vanguardista. Txema, a pesar de su juventud ha realizado distintas esculturas en los últimos años y está presente en el mundo artístico de Navarra.

Enhorabuena por el merecido premio!

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Obras de Félix Ortega y Txema Goldaratz dialogan en el ambigú de la Escuela Navarra de Teatro

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Pamplona – La Escuela Navarra de Teatro da un paso más en su apuesta por el arte y acaba de inaugurar una exposición que establece un diálogo entre las obras de dos artistas, el veterano Félix Ortega y el joven Txema Goldaratz. Podrá verlas el público que asista a las próximas funciones del espacio del Casco Viejo pamplonés, comenzando hoy, mañana y el domingo con la de ¡Ay! ¡Ya!, de Macarena Recuerda Shepherd.

En este montaje, más bien performance, la actriz usa el teatro, la danza y el trabajo gestual para proponer un juego al público. Y es que, sus creadores quieren reivindicar la ilusión como la esencia del teatro. En esta propuesta, lo más importante es la imaginación, ya que las imágenes que aparecerán ante los ojos de los espectadores se transformarán en otras, se multiplicarán o, simplemente, adquirirán formas imposibles. Por eso “el público debe estar activo”, dice Javier Pérez Eguaras, programador de la ENT. ¡Ay! ¡Ya! es un espectáculo creado por Macarena Recuerda Shepherd, Idurre Azkue y Alberto de la Hoz, responsable también del espacio sonoro, y con la colaboración de Sofía Asensio. Las funciones tendrán lugar a las 20.00 y las entradas cuestan 8 euros, anticipada y para personas desempleadas, y 10 en taquilla.

cerca y lejos de oteiza Sobre la muestra que permanecerá en el ambigú de la ENT durante las próximas semanas, Pérez Eguaras calificó de “lujo” poder contar con estos artistas. Félix Ortega explicó que la idea de la exposición surgió “por simpatía vecinal”. Él vive en el Casco Viejo y suele acudir a la Escuela o coincide con sus responsables “de potes”, y, en una de esas ocasiones, nació la idea. En cuanto a las piezas escultóricas de Txema Goldaratz, que no pudo acudir a la presentación, señaló que nacen de la colaboración entre los dos. “Txema era más recargado y le recomendé ayuno” y una visita a Alzuza, a partir de la cual el joven creador se sumergió en Oteiza, “desentrañándolo y metiéndose en su discurso estético”. De ahí han salido “bonitas maquetas” en las que las referencias al de Orio son evidentes, como lo fueron en su día en el propio Ortega, que le conoció bien. “Su influencia en las generaciones posteriores ha sido enorme”, y aun sigue: “Él murió, pero no sé si le han enterrado bien porque sigue muy presente en el cine, la música, el cine, la danza… Era polémico, polémico, reutilizable”, y confiesa, entre risas, que, en realidad, ha invitado a Goldaratz “a hacer cosas que me gustaría hacer, pero me da pereza”.

Acerca de sus obras, Félix Ortega sorprende al colgar de la pared uno de sus Corazones de Tokio, y presenta, asimismo, piezas más recientes de campos sin color y línea;esa línea que “tensa” la construcción arquitectónica. La preocupación por la ciudad siempre está presente en su trabajo. Y no le gusta lo que se está haciendo en la suya y en otras, casos de Barcelona o Bilbao, que se están “uniformando” y “convirtiendo en parques temáticos”. Tampoco comparte el modelo cultural que se implanta en muchas de ellas. “Es enfermizo y se come todos los recursos”, lamenta, y cree que nació “tarde”: “Hoy echas de menos cierto radicalismo. El tiempo emocionante ha pasado, ahora se produce más arte que nunca, pero sin esa apasionante intención de cambiar el mundo”.